1/20Nendo - Invisible Outlines - O estúdio japonês Nendo, liderado pelo designer Oki Sato, foi um dos grandes destaques da Semana de Design de Milão. Chamada de Invisible Outlines, a mostra aconteceu no showroom de Jil Sander. lá foram expostas 16 instalações, pensatas sobre a forma. Entre os destaques, está a 80 Sheets of Mountains ,uma cordilheira de arcos de espuma cortados a laser. Na exposição Jellyfish, o estúdio submergiu 30 de seus novos vasos em um aquário para que eles movessem suavemente como águas-vivas. Além dos estudos próprios de Nendo, ara a a marca de relógios de luxo italiana Panerai, os designers criaram a instalação nomeada Slice of Time. Inspirado no conceito da interação entre tempo e design, o projeto envolve um relógio transparente que era fatiado com o passar dos segundos.(Cris Bava/CASACOR)
2/20Moroso - Achilleas Souras - Com enfoque social e conscientização sobre a crise de imigrantes refugiados, a Moroso levou para a Milan Design Week 2017 um trabalho inspirador e reflexivo à cerca do design e moralidade humana. Neste ano, para o seu showroom, a marca convidou o designer, de apenas 16 anos, Achilleas Souras, que criou um protótipo curioso e sustentável, uma espécie de abrigo provisório para os imigrantes, reutilizando um subproduto desta crise – o colete salva-vidas.(Cris Bava/CASACOR)
3/20Moooi - A Life Extraordinary - A Moooi apresentou suas novas peças sob o tema “A Life Extraordinary”. Criadas a partir de sonhos dos designers, os novos objetos elevam o conceito de sofisticação e conforto para outro nível. Explorando o mundo dos interiores, a showroom deste ano trouxe, em diferentes ambientes com sua própria estética e funcionalidade, ideias da marca sobre hotéis, restaurantes, lobbies, escritórios, casas e bares. Com a hospitalidade em mente, a atmosfera extraordinária busca convidar as pessoas a imergir na mostra. Se você não foi a Milão, é possível conferir o showroom de 1700 m², que foi transformado em um confortável e acolhedor espaço de luxo e criatividade, no tour 3D, clicando aqui!(Cris Bava/CASACOR)
4/20Tom Dixon + IKEA - A parceria entre Dixon e a marca sueca IKEA resultou em uma cama modular adaptável. Intitulada Delaktig, é uma cama-sofá que pode ser modificada em diferentes estilos de móveis. A peça possui um quadro de alumínio – projetado para ser duradouro e barato – e leva as características do sofá mais vendido da marca, o Klippan. O designer também contou com a ajuda de 75 estudantes do Royal College of Art e da Parsons School of Design em Nova York e Tóquio para inventar novas maneiras de modificar a cama, como uma jangada, uma beliche e um sistema de sofás para aeroportos.(Cris Bava/CASACOR)
5/20Cassina - Para celebrar seus 90 anos, a Cassina apresentou a nova coleção no tradicional showroom milanês renovado por Patricia Urquiola.(Cris Bava/CASACOR)
6/20Cassina - Além disso, a designer espanhola, que assumiu a direção criativa da marca italiana em 2016, brindou também os visitantes com uma instalação na novíssima Fondazione Giangiacomo Feltrinelli. O prédio, assinado pela dupla dearquitetos suíçosHerzog & de Meuron por si só já vale a visita.(Cris Bava/CASACOR)
7/20Nilufar Gallery - Nina Yashar, à frente da Nilufar, sempre surpreende os visitantes que vão a sua galeria, na via Della Spiga, 32. A sua curadoria e seleção de peças para da galeria transforma o espaço em uma dos pontos mais importantes de design do mundo. O local foi desenhado pelo arquiteto Massimiliano Locatelli, de Milão, que se inspirou no famoso Teatro alla Scala para sua criação. Um átrio com piso de cimento central é cercado por três andares de varandas de metal preto em que pequenas cenas de móveis são iluminadas pelo projeto luminotécnico de Marco Rizzuto. Neste ano, Nina apresenta “joaquim tenreiro michael anastassiades”, uma exposição monográfica e dedicada ao pai do design brasileiro - Joaquim Tenreiro - que está em diálogo com a nova instalação 'fontana amorosa' de Michael Anastassiades.(Cris Bava/CASACOR)
8/20AIRBNB - La Vigna di Leonardo - Graças a inciativa do portal Airbnb, um dos endereços mais incríveis e prestigiados da cidade de Milão foi aberto ao publico: La Vigna di Leonardo. (Cris Bava/CASACOR)
9/20AIRBNB - La Vigna di Leonardo - A casa do século XV, que foi residência do mestre Leonardo da Vinci durante sua estada na cidade para a criação da Última Ceia, abrigou uma exposição de jovens designers curada por Martina Mondadori. Além da mostra, o público era convidado a participar do “Walk: uma experiência Airbnb em Milão”. (Cris Bava/CASACOR)
10/20Dimore - A dupla de designers Britt Moran e Emiliano Salci (foto) do DimoreStudio levou os visitantes de volta ao passado com duas exposições ecléticas durante a semana. Em ambas, grafismos e referências pós-futuristas estabeleceram uma relação dialética com o art déco. (Cris Bava/CASACOR)
11/20Dimore - Influenciada por uma loja de esquina à moda antiga, a atmosfera é contemporânea e destaca as influências heterogêneas e multiculturais que vão da Índia às Las Vegas. (Cris Bava/CASACOR)
12/20Elle Decor Concept Restaurant - Para quem procurava um lugar especial para almoçar durante a Milan Design Week, deparava-se com um espaço encantador no Palazzo Bovara. Um projeto da Elle Decor Italia, o restaurante era um local provisório, no palácio do século XVIII, que levava assinatura de GamFratesi e o cardápio elaborado pelo Café Scala. O restaurante temporário foi concebido para quem visitar se sentir em casa com amigos, onde você pode escolher sentar em bancos altos na ilha de cozinha, interagir com os outros convidados em torno da grande mesa central, ou dedicar um momento de descanso no longo sofá com mesas individuais. "Esta é uma jornada no mundo analógico e digital, acontecendo dentro de um lugar onde o passado, presente e futuro colidem. Além de propor uma reflexão sobre a dinâmica de varejo em constante evolução na era do e-commerce e do design de interiores hibridizado com tecnologias digitais ", explica a diretora da Elle Decor Italia, Livia Peraldo Matton. (Reprodução/CASACOR)
13/20Tokujin e LG – S.F_Senses of the Future - A LG faz sua estreia com uma instalação, em parceria com o designer japonês Tokujin Yoshioka, que levou os visitantes a um sonho futurista, com imersão na luz e na tecnologia. O projeto foi batizado como S.F_Senses of the Future, composto por 17 cadeiras incandescentes, dispostas em uma extensa grade. Essas peças incandescentes eram feitas de painéis de OLED ultra-finos da LG – um tipo de fonte de luz que cria iluminação através de uma superfície e não de um ponto. Além disso, a exposição foi iluminada pela Wall Of The Sun (parede de sol, em português), que é um vasto mural de luz que melhora a inovadora tecnologia OLED da LG. (Cris Bava)
14/20Louis Vuitton – Objets Nomades – A marca enriquece sua coleção Objets Nomades, de 2012, com 10 novos itens. Os designers convidados para criação das peças foram: Atelier Oï, Maarten Baas, Barber e Osgerby, os irmãos Campana, Damien Langlois-Meurinne, Nendo, Gwenaël Nicolas, Raw Edges, Patricia Urquiola, Marcel Wanders e, mais recentemente, Índia Mahdavi e Tokujin Yoshioka. A linha se baseia no amor pela beleza dos materiais finos, na possibilidade de formas e proporções cuidadosamente equilibradas, no artesanato complexo e meticuloso, e na atenção aos detalhes. (Monica Ferreri/CASACOR)
15/20Pierre Cardin - Les Sculptures Utilitaires – A 10 Corso Como foi palco da exposição Les Sculptures Utilitaires, de Pierre Cardin, apresentada pela Galeria Carla Sozzani. As "Sculptures Utilitaires" são os projetos de móveis e iluminação em que Cardin, o escultor da moda, traduziu suas formas geométricas, seus cortes simétricos e suas curvas, em interiores. Deste caminho emergiram novas formas futuristas que combinavam as artes da tradicional laca e armário de madeira com a geometria. Esta intuição inovadora de Pierre Cardin tornou-se componente estrutural e estético de seus projetos (Cris Bava/CASACOR)
16/20Hermès – Home Collection 2017-2018 - Famosa pela sua finesse, a marca apresentou a “coleção para casa 2017-2018". Com peças desenhadas por Alvaro Siza, Barber & Osgerby e Pierre Charpin entre outros, a linha combina couro com madeira de bordo claro, laca, vime, cristal e metal, revelando mais do que mascara e destacando a estrutura decorada. (Cris Bava/CASACOR)
17/20Hermès – Home Collection 2017-2018 - O couro, nas caixas, por exemplo, atua como a tampo; quando usado como uma correia sublinha a transparência dos vasos; e como um freio configura a geometria desorientada. (Cris Bava)
18/20Nendo – Panerai – Slice of Time - Para a marca de relógios de luxo italiana Panerai, Nendo criou, ainda em 2016, a instalação nomeada Slice of Time. Neste ano, o estúdio traz para Milão essa reinterpretação da tradicional ampulheta. Inspirado no conceito da interação entre tempo e design, o projeto envolve um relógio transparente – como uma concha vazia – que assume características dos produtos da Panerai, como as caixas quadradas. (Cris Bava/CASACOR)
19/20Nendo – Panerai – Slice of Time - Dentro da galeria em espiral, um espaço – que lembra as engrenagens de um relógio – abriga cada estágio da produção. Em um desses ambientes, o relógio de vidro de 16 m de comprimento é fatiado a cada cinco minutos até ser eventualmente reduzido a nada, sinalizando a conclusão da instalação. Segundo o designer, a ideia é permitir que as pessoas experimentem o tempo e, o que é mais importante, ‘recuperem o seu próprio tempo’. (Cris Bava/CASACOR)
20/20B & B Italia - A marca apresentou em seu showroom, na Via Durini 14, novas propostas para as áreas de living e noturnas, bem como para o campo e a configuração de cozinha. Os projetos para 2017 incluem sistemas de sofá, cadeiras, mesas, camas, unidades de armazenamento e complementos projetados por Monica Armani, Mario Bellini, Antonio Citterio, Naoto Fukasawa e Piero Lissoni. Este ano, o que chamou a atenção dos visitantes foi o colorido nos objetos, já que a marca sempre traz uma linha mais monocromática, puxada para os tons mais neutros, como branco e cinza. (Cris Bava/CASACOR)
Milan Design Week. Para quem visita, acha que uma semana é pouquíssimo. Para quem não vai, fica o grande desejo e encantamento com as notícias, fotos e vídeos que saem nos portais de design da internet sobre os lançamentos de peças e instalações, que mesclam o melhor da estética e da tecnologia. Renomados profissionais levam para os circuitos seus trabalhos característicos e “mágicos”, que prendem a atenção do público e se destacam dentre todas as atrações que rolam durante o evento.
Tom Dixon, Nendo, Louis Vitton, Pierre Cardin são só alguns dos nomes que ecoaram pelas ruas e vias de Milão e fizeram sucesso absoluto na semana do design. Na galeria acima você confere os destaques da feira e o que a CASACOR viu de mais bonito nesses últimos dias. Confira!
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